Cette œuvre en pigments naturels, noirs et blancs de Lena reprend deux des thèmes de prédilection de l’artiste aborigène Lena Nyadbi : celui du Jimbala qui symbolise le territoire sacré de son père au paysage rocheux dont les pierres saillantes sont utilisées pour fabriquer des têtes de lances, et les Lilmin (motifs en arc de cercle) représentant quant à eux les écailles de l’Ancêtre poisson Barramundi qui s’échappa d’une grotte où il avait été emprisonné au Temps du Rêve.Si les oeuvres des artistes de la communauté de Warmun se dénotent des autres communautés par un style abstrait représentant différents territoires sacrés, Lena Nyadbi ajoute dans sa toile aborigène un élément d’un mythe fondateur : celui de la fuite du Barramundi. En résulte un style unique qui a séduit de nombreux musées dont celui du Quai Branly à Paris dont l'architecte - Jean Nouvel - a choisi Lena Nyadbi pour habiller une de ses façades.Stéphane Jacob dirige la galerie Arts d’Australie • Stéphane Jacob. Expert en Art Aborigène (C.N.E.S.), co-auteur du catalogue des peintures aborigènes des collections du musée des Confluences de Lyon et de l'ouvrage "La peinture aborigène" aux nouvelles Editions Scala. Il est signataire de la charte d’éthique australienne Indigenous Art Code, il s’attache depuis 1996 à faire connaître l’art et les artistes australiens aborigènes contemporains d’Australie.